Roger Moukarzel
Le buto
Jusqu’au 25 octobre, à la galerie Alice Mogabgab
Cette très belle exposition regroupe des photos réalisées par Roger Moukarzel et des toiles concoctées par le peintre japonais Takayoshi Sakabe. Un savant mélange entre l’Orient et l’Extrême-Orient! Les photos représentent Sakabe dansant le buto dans l’atelier du photographe. Avec son objectif, Moukarzel, a immortalisé ces mouvements! Le résultat, des photos magnifiques. Cette danse, tient plus de la performance que du spectacle et «met en rapport le corps avec les thématiques de l’univers». Les quinze photographies de Moukarzel et les huit sublimes peintures de Takayoshi Sakabe dévoilent la lenteur, la pureté mais aussi la puissance du mouvement du corps et de son langage dans l’espace et le temps. Un seul mot: superbe! Roger Moukarzel est né à Beyrouth en 1962. Il commence sa carrière de photographe à l’âge de 15 ans, dans un Liban en pleine guerre. Il devient correspondant de guerre à l’agence Sygma, puis à Reuters. Il tient en même temps, un studio de photographie de mode. Depuis 1995, ses photographies artistiques sont exposées au Liban, en France, mais aussi au Caire, à Abou Dhabi, à Sharjah et en Jordanie.
C.T.D.
Tanya Traboulsi
From a Distance
Jusqu’au 19 octobre, à la galerie Art Factum
La photographe libano-autrichienne Tanya Traboulsi expose sept séries de photographies présentées sous la forme de toiles abstraites pleines de couleurs et de formes. Les séries sont des espèces de séquences d’expérimentations qui dévoilent les pensées de l’artiste. Les photos semblent presque déranger l’intimité de la vie. Traboulsi a étudié le stylisme en Autriche et est revenue au Liban où elle s’est intéressée à la photographie. Elle expose internationalement et son travail se trouve dans des revues telles que Chicago Tribune, Colors Magazine et Los Angeles Times.
C.T.D.
Agenda
Nizar Osman. The red in black. Peintures.
Jusqu’au 31 octobre, à la galerie Zamaan.
Nayla Arida et Raissa Traboulsi. Animanimalism. Bijoux.
Jusqu’au 27 octobre, à la galerie Dehab.
Serge Najjar. Lines within. Photos.
Jusqu’au 19 octobre, à la galerie Kettaneh Kunigk.
White wall. Grafittis street art. Grafittis.
Jusqu’au 3 novembre au Beirut Art Center.
Angelika Von Schwedes. Peintures.
Jusqu’au 14 octobre, au Beirut Exhibition Center.
Khalil Saleeby. Peintures.
Jusqu’au 30 novembre, à l’AUB art Gallery.
Gabriel Kuri. Peintures.
Jusqu’au 17 novembre, à la galerie Sfeir-Semler.
Fadia Haddad. Chemin des masques. Peintures.
Jusqu’au 27 octobre, à la galerie Agial.
Rima Maroun. Ether. Photos.
Jusqu’au 27 octobre, à l’Institut français.
Ru’aa
La photographie pour s’exprimer
Lorsque l’association libanaise Zakira rencontre l’organisation espagnole Cives Mundi, le résultat détonne. Après trois mois de cours photographiques, quatre-vingts enfants réfugiés et immigrés des quartiers de Nabaa et de Aïn el-Heloué proposent, jusqu’au 16 octobre, leur première exposition, à Dar el-Mussawir.
En cette fin d’après-midi d’octobre, c’est l’affluence à Dar el-Mussawir, au début de Hamra. Ce soir, mardi 9 octobre, on inaugure la première exposition de quatre-vingts têtes enfantines, venues de Nabaa à Beyrouth et du camp palestinien de Aïn el-Heloué à Saïda. Des apprentis photographes de 10 à 18 ans qui se sont laissé séduire par Ru’aa, une initiative concoctée par la collaboration entre Zakira – qui avait déjà mis en place entre autre des projets comme Lahza et After Lahza, donnant l’opportunité aux enfants des camps palestiniens de s’exprimer par la photographie – et l’organisation espagnole, Cives Mundi. L’objectif: apprendre la photographie à quatre-vingts enfants réfugiés ou immigrés des quartiers de Nabaa et de Aïn el-Heloué.
«L’espoir d’avenir d’un pays, ce sont les jeunes. A travers cette exposition, nous voulions savoir ce que ces enfants, vivant dans des conditions moins privilégiées que d’autres, allaient nous dire», s’intéresse Milagros Hernando Echevarría, l’ambassadeur d’Espagne au Liban, qui ne rechigne pas à se fondre dans la masse des jeunes artistes. On lui devine d’ailleurs rapidement un œil de connaisseuse. «Cette exposition m’enchante, s’exclame-t-elle. Certains enfants ont voulu s’exprimer en montrant leur réalité sociale et politique, d’autres ont proposé une vision plus artistique», commente-t-elle avant de préciser que la même exposition aura lieu à la fin du mois à Grenade en Espagne où deux apprentis photographes libanais se rendront pour parler de leur expérience.
Roula, 17 ans, d’origine syrienne, habite à Nabaa. «Au départ, je pensais que tout le monde pouvait prendre des photos, qu’il ne fallait rien faire de spécial, note-t-elle. J’ai commencé à Ru’aa pour passer le temps. Puis, avec les cours, ma perception a évolué. J’ai compris la complexité de la photographie et son intérêt». A Nabaa ou à Aïn el-Heloué, les enfants se sont vu proposer deux cours de photographie hebdomadaire pendant trois mois: quelques cours théoriques pour maîtriser l’appareil photo et les règles de l’art, puis des cours de pratique sur le terrain et des séances de critique sur leurs dernières photos. Une sortie a été également organisée à Jbeil pour les enfants de Nabaa et au centre-ville de Beyrouth pour les enfants de Saïda. Roula aimerait continuer la photographie, sans forcément en faire son métier. Au cours de ce stage, elle a commencé à s’intéresser à l’humain à travers son objectif. Moustafa, 15 ans, est, lui, réfugié irakien au Liban depuis deux ans. La photographie, il avait toujours voulu essayer. C’est grâce à Ru’aa qu’il prend son premier cliché. «Je me suis beaucoup amusé, assure-t-il. J’ai appris un nouveau mode d’expression et j’ai vu la vie d’une manière différente».
Une initiative qui n’a pas laissé leurs professeurs indifférents. «Même si on se dit très ouvert, sans arrière-pensée, on se rend compte que l’on fait tomber toujours plus de barrières, souligne Zahraa Mortada. J’ai appris de mes élèves, notamment à savoir comment communiquer autrement pour faire passer un message. J’ai décidé de participer à cette aventure pas uniquement pour enseigner. Je n’avais jamais été en contact avec autant de différentes nationalités vivant au Liban. L’idée me plaisait beaucoup de découvrir ce qu’ils allaient pouvoir exprimer à leur manière et à travers l’objectif. Quelle était leur vision du Liban? Qu’est-ce qu’ils allaient prendre en photo? Où allaient-ils nous emmener? J’étais curieuse d’en savoir plus. D’autre part, ces réfugiés ont besoin de soutien dont ils sont dépourvus. Ils vivent dans des conditions précaires et les Libanais n’y sont que très peu sensibles», précise Mortada.
Soudanais, Philippins, Syriens, Irakiens, Népalais ou encore Libanais, les enfants se côtoient et essaient de casser un tant soit peu les préjugés. «Ce stage leur ouvrirait de nouveaux débouchés, ajoute Amani Semaan, professeure également. Etre photographe, c’est un métier qui peut se pratiquer de façon indépendante, permettant ainsi à ces réfugiés de travailler».
Travailler dans la photographie, c’est un peu le rêve de Israa, 18 ans, habitant dans le camp de Aïn el-Heloué. «J’ai toujours voulu apprendre l’art de la photographie. Alors, quand j’ai entendu mes voisins parler de Ru’aa, j’ai sauté sur l’occasion». Son thème de prédilection: Le quotidien. «J’aime capturer des instants de tous les jours pour les montrer au reste du monde, pour montrer aux gens que même si les Palestiniens sont réfugiés, ils peuvent tout faire, insiste-t-elle. Et puis, nous ne devons nous- mêmes jamais oublier nos traditions». La jeune fille est fière d’exposer son premier cliché. «Ce n’est pas rien, dit-elle. La photo m’a appris à améliorer mon contact avec les gens. Elle m’a apporté également plus de confiance en moi». Pour l’instant sans caméra, elle s’exerce à prendre des photos avec son téléphone. «En majorité, les enfants ont été très intéressés et motivés, reprend Amani. Certains ont déjà l’œil et une certaine façon de voir les choses. Une envie d’apprendre».
Rois et reines de l’inauguration de leur propre exposition, les photographes en herbe ont reçu chacun un diplôme sous le regard protecteur de l’ambassadeur d’Espagne. Ramzi Haïdar, l’un des fondateurs de Zakira, est plus que fier de ses troupes et s’enthousiasme à la vue de ces clichés qu’il décortique en expliquant la construction, parfois digne de spécialistes.
Il ne reste plus qu’à courir découvrir cette exposition qui se poursuit, à Dar el-Mussawir, jusqu’au 16 octobre.
Delphine Darmency